Последняя и главная кульминация фестиваля. В пространстве Зала Чайковского впервые объединятся три ведущих московских ансамбля современной музыки — МАСМ, Студия новой музыки и ГАМ-ансамбль, — а также оркестр-резидент фестиваля, альтист Максим Рысанов и четыре дирижера. Всё — ради грандиозной партитуры «Акустических пространств» Жерара Гризе, по определению Владимира Юровского, «одного из самых идеалистических проектов, когда-либо задумывавшихся композиторами в ушедшем XX веке».

ВНИМАНИЕ!
ПЕРЕНОС КОНЦЕРТА С 10 ДЕКАБРЯ 2018

На протяжении всего ХХ века и сейчас авангард — то страшно модный, дорогой и прикольный, то «уже век как мертвый, бездуховный и академичный». Но он же — всегда безумно привлекательный, создающий событие... Художники-авангардисты становятся ньюсмейкерами нашего времени. В чем секрет? В симпатической — и заодно синтетической – природе авангарда, всегда плюсующей. Вот посмотрите. Мода на джаз? Авангард тут как тут. На рок? – пожалуйста! Фольклор и этника? – вот вам! И так все время. Пять плюсов – это пять "+", которые вы поставите для себя, если увлекаетесь историей авангарда и посетите пять концертов нашего цикла.

XXXVIII Международный музыкальный фестиваль «Декабрьские вечера Святослава Рихтера» пройдет в ГМИИ им. А.С. Пушкина с 30 ноября по 27 декабря 2018 года. В этом году фестиваль, традиционно объединяющий живопись, музыку, поэзию и театр, посвящен выставке «Пикассо & Хохлова», которая открыта в Главном здании с 20 ноября 2018 по 3 февраля 2019. Музыкальные программы фестиваля, следуя за линией жизни главных героев экспозиции, включают русскую, французскую и испанскую музыку, дополняя живописную палитру музыкальными красками.

«Студия новой музыки» представит «балетный триптих» к выставке «Пикассо & Хохлова» в рамках фестиваля «Декабрьские вечера Святослава Рихтера».
Тандем Пикассо и Дягилева оказался исключительно плодотворным. С 1917 по 1925 год живописец участвовал в создании десяти спектаклей (в том числе шести для русской труппы): «Парад», «Треуголка», «Пульчинелла», «Квадро фламенко», «Голубой экспресс» и «Меркурий». Балет «Парад» (1917) стал премьерой, закончившейся грандиозным скандалом.
После «Парада» Дягилев попросил Пикассо оформить балет «Треуголка» на музыку испанского композитора Мануэля де Фальи. В 1922 Пикассо написал картину «Две женщины, бегущие по пляжу» («Бег»), ознаменовавшую поворот к неоклассицизму. Дягилев был в восторге от этой картины и попросил художника предоставить ее в качестве занавеса для нового балета «Голубой экспресс» (1924). Название балета возникло в честь известного поезда, привозившего красивых и богатых молодых людей из Парижа в МонтеКарло и на пляжи Довиля. «Голубой экспресс» отвечал ценностям 1920-х годов — Олимпийские игры, джаз, кино, реклама — и на этом фоне модный поезд, уносящий модных молодых людей в модных пляжных костюмах от Коко Шанель. Дягилев представил публике балет-бурлеск с элементами пародии. 

Фарадж Караев – композитор, чьё творчество формировалось и развивалось на стыке трёх культур – европейской, русской, азербайджанской и двух традиций – западной и восточной. Возможно, поэтому в его музыке трудно выделить некую преобладающую тенденцию, приверженность той или иной стилистике и технологии, непоколебимость авангардной, поставангардной или постмодернистской позиции, неукоснительность поступенного и постепенного творческого движения.
Рауф Фархадов

От Аристотеля до Лессинга, от Грамши и Адорно до Делеза и Левинаса философы спорили о том, самоценен ли каждый вид искусства или они все нуждаются друг в друге – ведь многие из них связывала общая пуповина. А уж в такие переломные эпохи, как барокко и авангард, романтизм и постмодерн, и спорить-то оказывалось не о чем. Музы сливались друг с другом так, что их можно было перепутать. А вот как и почему это происходило, мы можем понять на примере музыки. Это и проще, и интересней всего. Ведь на первый взгляд, музыка – это искусство о самом себе. Пожалуй, единственное. И поэтому все, что происходит в других искусствах, на ее фоне смотрится заметнее и выпуклее. Помочь во всем этом разобраться, поучаствовать в диспуте муз нам поможет цикл концертов и его ведущие Федор Софронов и Владимир Тарнопольский.