«Вещь в себе» – просветительский абонемент Московской филармонии, раскрывающий широкой аудитории загадки музыки последнего столетия. Восьмой концерт цикла посвящен видеоопере «Индекс металлов» Фаусто Ромителли. 3 февраля в Зале Чайковского сочинение представят ансамбль «Студия новой музыки», Екатерина Кичигина (сопрано) и дирижер Игорь Дронов, а ведущий и автор цикла Ярослав Тимофеев познакомит слушателей с историей, содержанием и внутренним устройством произведения.

«Целью "Индекса металлов" является превращение светского жанра оперы в опыт тотального восприятия, погружающий зрителя в раскаленную материю, светящуюся и звучащую, в магму плывущих звуков, форм и цветов, ни о чем не повествующую, но гипнотизирующую, овладевающую и вводящую в транс, – писал о своем сочинении Ромителли. – Это ритуал, подобный световым шоу 1960-х годов или сегодняшним рейв-вечеринкам, где пространство приобретает монолитную форму за счет громкости звука и визуальной насыщенности... В гораздо большей степени, чем значительная часть современной музыки, "Индекс металлов" ставит своей целью не пробуждение наших аналитических способностей, а завладение нашим телом с его ощущениями и удовольствиями». Среди элементов, из которых состоит «Индекс металлов», – тексты Жоржа Батая, музыка Pink Floyd, фрагменты финского техно, электронные звуки, визуальные образы и многое другое.

 «Хоралы» — так называется серия мистических работ Евгения Михнова-Войтенко, выполненная при помощи аскетичных средств выразительности — тушью на бумаге. Этот лапидарный почерк художника стал отправной точкой для создания концертной программы, где мы предлагаем проследить эволюцию хорала — одного из древнейших жанров вокальной музыки, в его различных стилистических преломлениях: от И. С. Баха до Арво Пярта.

Ансамбль «Студия новой музыки» продолжает цикл «Время, пространство, число, жест» концертом, центральной идеей которого станет погружение в глубины звука и Вселенную больших звуковых масс. Среди полюсов программы – спектральная музыка Жерара Гризе («Периоды» – вторая часть его грандиозного цикла «Акустические пространства») и обращенное к природе творчество Джона Лютера Адамса: его сочинение «Свет, наполняющий мир» – отражение момента на границе зимы и весны, когда, по словам автора, «мир после долгой темноты, все еще оставаясь белым, наполняется новым светом». Прозвучат также сочинения Джачинто Шельси, Клауса Ланга, Мортона Фелдмана и Ольги Бочихиной. Автор цикла и ведущий – музыковед, композитор, педагог, старший научный сотрудник Центра современной музыки Московской консерватории Федор Софронов.

Белый холст — пространство для реализации замыслов и воплощения эмоций любого художника. В этом смысле не исключение и наши герои — ленинградец Евгений Михнов-Войтенко и москвич Анатолий Зверев. Их столь разный почерк и подвижные жанрово-стилевые парадигмы сближает общий фактор. Все их работы — это «знаки на белом». Данная концертная программа предлагает погрузиться в глубину «невидимых цветов», которые аккумулируются в «балансе белого», по аналогии с тем, как это можно наблюдать на примере коррекции цифрового изображения.